进入2014年，在大视频、大传媒、大娱乐的产业环境中，内容的重要性空前提升。国内外的诸多案例显示，内容，已成为全媒体竞争的制高点；同时，在全媒体格局之下，内容业生态正处于一个迅速演进的过程中。

　　在第（1）篇中，对国内外切入内容产业的众多入局者的身份、意图做了一些分析，深切感到，在内容行业无比热闹和繁荣的当下，竞争也日趋加剧。这种竞争超出了单个产品定成败的范畴，而被设定到了内容生态建设的格局中。在第（2）篇中，则从内容制作分众化、量身定制化、生产社会化与引入互联网因素和大数据支撑几个方面，做了些观察。

　　在本篇中希望谈谈大中小屏的打通，内容制作向产业链上下游的延伸，以及基于内容的营销和基于内容的商业化变现这几个议题。

　　大中小屏打通，内容制作向产业链上下游延伸

　　a. 播出屏幕打通

　　如果说移动终端是小屏，电视是中屏，电影是大屏，显然大、中、小屏之间的播出边界正在消弭。高清拍摄的高度普及，4k制作快速席卷而来，加之自适应码流技术的应用，为此提供了技术的支撑——

　　2013年4月，湖南台的《我是歌手》第1季总决赛在全国11个城市的12家影院中尝试了电影院直播的方式。通过电影的超大屏幕和立体声，抢票成功的观众体验了比家庭影院更逼真的身临其境的感觉。

　　今年5月，美剧《24小时》第9季在美国开播。优酷提前就广为宣传，将同期播出最新的第9季，将引入《24小时》第1~8季。为此，优酷在北、上、广三地的电影院举办24小时看《24小时》的活动。

　　b.电视综艺衍生电影作品

　　不仅一些电视内容直接登录电影屏幕已经没有太大障碍，电视台的一些优秀综艺节目也衍生出一批电影作品，有些获得粉丝追捧，有些不尽人意。亲子类综艺《爸爸去哪儿》的走红，带动了低成本投入的《爸爸去哪儿》大电影取得了票房佳绩。热门选秀节目《中国好声音》搬上大银幕后的作品《中国好声音之为你转身》，却遭遇了票房滑铁卢。

　　无论如何，由热门电视综艺而聚集大量粉丝，然后以节目为元素，开发更多的产品，已经有越来越多的机构开始了尝试。

　　c.电影、电视机构

　　近期，电影、电视机构也纷纷动作起来，从电影向电视延伸，或者从电视向电影延伸。

　　被誉为“中国电视剧第一股”的华策影视北京办总经理傅斌星表示，“将加大投资影片的数量和投资比例，不断引入优秀电影团队和电影人才，并在发行渠道上做出合理布局，力争2-3年内跻身国内一线电影公司”。华谊兄弟则是在2013年就启动了电视剧业务的整合步伐。

　　d.视频网站进军大屏幕

　　视频网站玩自制，越来越专业，不仅自制综艺和剧集，而且表现出对电影的浓厚兴趣。乐视旗下的乐视影业签下了大导演张艺谋，2014年文艺大片《归来》即由乐视影业出品。暑期登录院线的《老男孩之猛龙过江》的联合出品方包括乐视影业和优酷。优酷总裁魏明表示：“2013年底，优酷土豆集团先后参与了《风暴》与《等风来》的联合出品，收获了不错的票房和口碑，自制电影节目《星映话》也已成为大片必选之营销阵地。此次我们不仅参与了《老男孩之猛龙过江》的内容制作，更将从片前宣传、品牌栏目推荐、在线购票、在线收费观看、免费观看等贯穿电影产业链上下游的环节中，为影片提供最强大的支持。”有消息显示，优酷的影业公司即将在近期成立。而就在本月中旬，爱奇艺影业已对外正式宣告成立，并推出“爱7•1电影大计划”。

　　e. IP化思维开发内容产品

　　2014上半年，湖南广播电视台台长吕焕斌的一番谈话在广电业界、大视频业界引起巨大反响。他从三个维度谈了湖南广电转型：“一是从服务观众向服务用户转型，二是变内容产品为IP（知识产权、版权）资源，三是向市场生态转变”。

　　按照这个思路，把内容产品看做IP资源，那么电影、电视、游戏等形式之间并没有界限，只是IP的不同表现形式而已。对于所有参与内容制作的机构而言，均可以按照这一思路，向内容制作向产业链上下游。

　　内容制作机构能够发挥的空间越来越大——不仅有机会打通大中小屏幕，还可以开发更多形式的衍生产品。比如美国迪士尼既有一系列优秀的动漫电影、电视作品，还有玩偶、图书以及主题乐园等。在当前的我国，华谊兄弟正展现出与之类似的“画卷”。

　　基于内容的营销和商业化变现

　　4月，天猫旗下的天猫食品与央视CCTV-1栏目《舌尖上的中国》第二季达成合作，天猫食品成为舌尖2独家合作平台，同步首发每期节目中的食材和美食菜谱，舌尖2摄制组为同步上线的食材把关。双方合作的体验页面也在天猫食品同步上线。

　　5月，旅游卫视和淘宝宣布合作，共同开拓 “T2O”（TV to Online）的商业模式，共同探索旅游电视节目电商化，在“扫码”支付、智慧旅游、旅游节目制作等业务领域开展全方位的合作。

　　旅游和美食节目，往往触发服务需求。但，如果消费者的需求释放在别的地方——在观看某个美食或旅游节目之后，观众如果产生兴趣，会网上查询食材或旅游产品信息及攻略，这当中又有一小部分人群实现产品购买——需要注意的是，节目的制作方和播出方，在这种模式下不会从消费者的购买行为中获益。

　　当前的技术条件，已经可以支撑从信息“触发点”，由需求直达服务（以上两个案例），节目制作方和播出方（或称“消费需求刺激方”），可以与商家一起共享消费成果。

　　这意味着，内容制作机构，未必只能通过内容盈利。作为内容方，也有机会实现持续盈利和分成——这意味着，商业模式的演进。

　　在全媒体的格局下，内容生态正在迅速变化。音视频制播技术的进步，使得大中小屏播放同样内容已经没有太大的技术障碍；电影、电视机构正在互相进入；视频网站进军大荧幕表现不俗；以IP化思维对待内容产品，内容制作机构可以发挥的空间愈加放大。此外，已有案例显示，内容制作机构有可能通过内容所带动出来的消费需求，与电商平台分成，由此，基于内容盈利的商业模式也处于丰富和变化之中。