现在回想，倘若中国电视节目真有什么分水岭的话，05年“超女”绝对高票当选，当时没钱没娃，还称得上年轻的八零后们，用短信彰显出新一代消费者的巨大影响力，更重要的是，除了让一代人用手机陷入一场群体狂欢，“超女”还创造了今后被称为“台网互动”模式的雏形。

　　如今，近十年过去，科技以其自身频率迭代更新。一夜之间，微信就让短信变得苍老，八零后们纷纷当爹当娘，世界和平递交到九零后手里，电视也日渐沦为客厅里的静物，而在所谓的“电视3.0”时代，每个人都在讨论台网互动的新玩法。

　　“电视3.0”时代，台网互动的新玩法

　　以音乐真人秀为例，今年以来，从以《我是歌手》为代表的话题效应带动社交讨论，到《中国好声音》第三季在线竞猜游戏的新尝试，再到正播出的《中国正在听》的微信“摇一摇”直接投票，由一屏到多屏的过渡成为音乐真人秀与互联网继续玩耍的不二路径，而玩耍得“凶猛程度”也扶摇直上，背靠光线传媒和央视两大靠山的《中国正在听》更是直接以“互联网思维”作为最大卖点。

　　今年6月，光线传媒以数千万元的版权费用买下以色列节目《Rising Star》版权。作为《中国正在听》原版，《Rising Star》在以色列曾创下49.4%的收视纪录。其节目设置类似“新经济时代”已颠覆不少传统行业的“产消者”概念，用户即是生产者也是消费者：选手站在舞台中央，身前只有一面巨幕，他要通过歌声让观看节目的观众为自己点赞（原版是通过节目专属APP投票，中国版则借助微信平台的“摇一摇”功能），作为互动，所有点赞观众的头像将可能出现在现场巨幕，当支持率超过70%，巨幕升起，选手得以看到现场观众和四位听审。

　　值得一提的是，不同于其他音乐选秀评审或导师的“精英”地位，《中国正在听》的四位明星听审权力非常有限（每位只有8%）——嗯，你可以理解为是选秀节目的一场“去中心化”。

　　当然，有些遗憾的是，由于中国的“Radiohead”乐队（你懂的）早在07年就写了这样一段著名歌词：“选秀节目不得采用手机投票、电话投票、网络投票等任何场外投票方式。”这档“去中心化”的节目“汉化”之后，只好由现场500名观众决定选手去留，电视前的观众则可在选手唱歌同时，通过微信摇一摇选择支持或反对，为选手获得优先或豁免权，从而影响走向。

　　可以看出，移动端与电视实时的台网互动是《中国正在听》的主要优势。其实在此之前，真人秀与APP就有几次“欲说还休”的联姻，包括《爸爸去哪儿》在内的节目甚至已在移动端发展出了相对成熟稳定的产业链——嗯，APP有着天然的互动性和可植入空间，自然不会被各大电视制作公司轻易放过。

　　然而，当直接“投票”这种简单粗暴的路径行不通后，包括湖南卫视在内的各大制作方决定“曲线救国”，通过抽奖、竞猜或者手游达到台网互动，但毫无疑问，还并未有哪一次“互动”称得上颠覆，基本只是节目自身的衍生品，相当于一个电影大片儿的周边玩偶，和理想中的“多屏互动”没有直接关系。

　　稍给人惊喜的也许算是今年《中国好声音》第三季的“好声音电视直播”竞猜游戏。游戏由腾讯视频基于微信平台开发，同样引入微信“摇一摇”互动模式，观众看电视时，每当出现一位新人，可以竞猜选手比赛结果，选对有机会拿奖，虽然听起来蛮俗的，但也算走出了真正意义上“台网联动”实战第一步。

　　从这个意义上，尽管套有客观上的枷锁，《中国正在听》在参与度上也算往前迈了一步，毕竟，微信用户可以在一定程度上影响结果走向，而当用户握有生杀大权，无疑会带来更多参与感，这样的例子在互联网上俯拾皆是（按照马斯洛理论，人嘛，都有被尊重，或者说不愿意被忽视的需求），所以虽然“好声音”和“正在听”都是基于微信的“弱影响”，但数据上却有不小差距，公开资料显示：《中国正在听》前四期参与“摇一摇”互动的数据，分别是122.8万，256.97万，491.6和510万，已超过《中国好声音》累计参与用户数，微博讨论次数也达到24.8万——是的，哪怕只是多了一点权力，也足以令人兴奋。

　　往深一步讲，这也许是进化心理学在作祟，要知道，在祖先150人部落环境里，每个人的声音和决策，都将被所有人听到和看到，这样的“小群体意识”根植于人类大脑，所以当现代人投票或者买彩票时，大脑想象不到数以千万人站在一起的恢弘场景，于是人们才会认为，个人的每个举措都将改变一切，这也是包括支持喜爱选手在内的人类任何投票行为的生理学解释。

　　电视的未来属性——客厅体验

　　扯远了，下面言归正传，我们来严肃地谈一谈电视的未来。

　　对于传统电视业的未来，可谓悲歌一片。“我经常看电视节目，但就是没在电视上看过”成为电视人尴尬的缩影。嗯，今天的人们都是“即时性动物”，他们不断切割内容，挑拣出最好片段——曾几何时，各种内容都被打包进又大又重的“包裹”，你不会买一个很棒的故事或者单曲，而是买一本杂志，书或CD，所以即将消亡或已经消亡的才是杂志，书和CD。

　　这会是电视的未来吗？在我看来，按照这个逻辑，消亡的不是电视机，有可能消失的是线性播放视频节目的大型电视台。总体而言，所谓“电视节目的未来”这一伪问题将被置换成“互联网下的视频应用场景”这一真问题。在可以预见的未来，电视本身将不再是一个独立产业，它将是互联网内容生产当中一个特定场景的应用手段，这个手段就是：在分众效应的审美隔阂愈加明显的互联网时代，电视的作用是负责制造一场“大众”狂欢节。

　　其实仔细想想，无论是十年之前的《超级女声》还是十年之后的《中国正在听》，其本质并没有变，都有着一股浓浓的“节日”气味，制作方将一切资源铺天盖地的用到某一个重要的“节日”之中（大制作也就成了必然），一礼拜已经看了5天视频的“即时性动物”们，开始以各种真人秀定义周末，但正如自媒体人罗振宇所说：“成功的媒体就是在创造节日，这也许是传统媒体最后一块阵地，但不能说这块阵地就是电视，互联网也能做节日，只能说电视还有能力加入新竞争。”

　　事实上，电视——作为一个诞生于工业时代的传统“硬件”，之所以还能加入竞争，也许可以仰仗的就是《爸爸去哪儿》和《中国正在听》这些带有节日属性的各种“秀”们。毫无疑问，所有屏幕之间的无缝对接和互动是大势所趋，若从供给角度来看，作为一块屏幕，电视机存在的理由似乎并不充分，但别忘了，体验经济时代一个重要转变就是要从需求角度看待产品，就好比脑白金本身的功能属性只能呵呵，但它满足了进城务工人员回家探亲的刚需。

　　同样，切换到需求角度，罗胖所说：“电视机绝不仅仅意味着一个简单硬件，它是一个人类重要体验场所的核心——客厅。电视机的社会学意义在于它是家庭聚合的仪式或图腾。做电视机，不是硬件的扩展，是体验空间的扩展。”

　　嗯，上世纪80年代，看电视是一项重要的家庭活动，但这种仪式感后来逐步土崩瓦解——05年的“超女”重塑了这种仪式感，人们像过节一般为了某个选手和某一首歌重新回到电视机前。至少在本质上，今天的音乐真人秀延续了当年的主题，当人们在移动端和PC端日渐沉浸在无限个人化和定制化服务中，谁能为大众提供最庄重的仪式，就将赢得市场——要知道，互联网上有史以来最大的“群体事件“可是2014年世界杯，一个典型的电视应用场景。

　　所以，未来电视节目也许就是真人秀时代，现在综艺节目成为电视台最为仰仗的收视救星，甚至是“单核驱动”，已经有了这种苗头。

　　那么最后一个问题，如何以更好的技术手段置身于这些“节日”之中？可以肯定，微信“摇一摇”或者其他APP将在增加互动的同时，平添几分节日气氛。而在未来，当电视机变成客厅里的一面墙，当三维全息图像让音乐选秀的几个评审in your house……相信每个周末，你将选择从“一切为你定制”的电脑端稍微离开一会。