在动漫创作领域耕耘16年的动画导演刘海涛先生，今年过上了一个舒坦的新年。2009年12月30日，全国动漫企业认定管理工作办公室对外公布了首批通过文化部、财政部、国家税务总局审核认定为动漫企业的100家名单，其中，刘海涛所在的企业榜上有名。

　　首批通过认定的动漫企业，既有国内较大规模的动漫知名企业，也有为数不少的新兴中小型动漫企业，基本反映了当前动漫企业在全国的分布和发展现状，具有较强的地区代表性和类型广泛性。

　　目前，国内动漫产业已经具有1000亿元的市场空间，但大部分企业盈利模式还不明确。“我国动漫发展有两大瓶颈：一个是知识产权保护不力，一个是‘非商业化平台’开发乏力”，中国社会科学院文化研究中心副主任张晓明在接受媒体采访时说。

　　议价能力弱 盈利模式单一

　　张晓明指出，动漫产品主要有两个盈利途径，一个是播出。但无论是国内还是国外，通过播出拿回成本基本不可能，因此，主要的盈利途径还是通过衍生产品授权开发。“但是无论是哪条路，中国原创动漫企业走得都很艰难。在衍生产品方面，由于知识产权保护不力，产品一推出就有盗版，严重影响了衍生产品盈利。因此，加强知识产权保护应该是发展动漫产业的重点。”

　　刘海涛也认为，国内动漫产品销售渠道太窄。国外动漫产品，可以通过电视机构播出，根据市场价格获得收益，还有后续延伸产品如DVD发行。但是在国内，很多障碍将动漫产品销售渠道堵死，如：电视台单方面制定播出采购价，动漫企业没有话语权，交易与市场严重偏离，动漫企业的收益远远达不到成本；还有盗版猖獗几乎令DVD发行瘫痪。

　　“在我国，靠播出获利，一分钟才2000元，只是动漫成本的四分之一甚至是五分之一。很多时候电视台是不给钱的，以广告时间折价。例如播出5分钟动画，电视台会给动漫公司半分钟广告时间，只能用这种方式推动漫产品。”张晓明介绍。

　　2000元每分钟的购买价，对于内容提供商来说意味着什么？动画片《快乐东西》的创作商王云飞透露：“一般动画片的制作成本要8000~12000元每分钟，制作时间越长成本越小。”

　　“第一部是我们自筹资金来做的。公司出了一笔钱，剩下的部分我个人既卖房子又卖车，艰难的完成了第一部。”王云飞说，第一部的制作可谓“背水一战”，“如果电视台不买我们的动画片，那么钱就全打水漂了。幸运的是北京电视台救了我们。”

　　王云飞告诉记者：“我们现在已经改变单一的先制作再找播出渠道的模式了。我们现在走的道路是专注于做创作，先创作，再融资，再制作，再播放。”

　　开发衍生产品利润最大

　　“从我们公司近两年在动漫方面的投入产出比来看，我们投入巨大，有一些产出，但很不成正比。”对于这种情况，刘海涛说：“目前项目属于培育期，而动漫产业的特点是从投入到产生实际效益需要一段较长的时间，我们有信心等待。”但刘海涛同时表示，动漫的市场机制有待完善，企业自身也要修炼内功。

　　“从2004年到2008年年底，我们主要在做研发。这几年，我们在研发上已投入5000多万元，主要是人力和办公成本，动漫这一块还没有什么收入，只能靠动漫产业之外的软件领域赚钱来平衡我们的投入。”北京经典时空科技有限公司总经理刘宜昌无奈地说。

　　据了解，动漫产业是一个复合型产业，需要整合从创作到零售终端的每一个产业。开发衍生产品来获利是动漫产业价值链的终端，也是动漫产业中利润最大、操作空间最广的一个环节。一般来说，表层上的动漫衍生产品包括音像制品、小说、游戏、玩具模型、服装等。深层的衍生产品可以以形象授权方式进入更广泛的领域，比如旅游产业、3D动画产品等。

　　“经典时空”就是这样一家进军动漫下游产业链的企业，公司总经理刘宜昌介绍，“经典时空”通过VBS平台，利用现有的动漫人物形象、场景，开发3D网络游戏、3D社区。“经典时空”还为动漫创作者打造了一种基于网络的协同创作平台，平台允许动作创作人员从不同的电脑控制场景及其中人物的运动，并实时互动交流，创作出优秀的作品。“虽然上游企业目前对这方面的价值认识还不够，需求明显不足。不过，我们相信，以3D化虚拟社区为切入点，寻找新的商业模式，是未来动漫产业链发展的必然趋势。”

　　“其实，与二维flash动画相比，三维创作设计投入很大，但在政策补贴方面，政府对二维、三维创作设计的补贴政策基本一样，和二者成本上的差距根本不成正比。”刘海涛认为，目前中国动漫企业发展存在的一个重要瓶颈是制度的不健全，在某些政策上采取一刀切，不能因地制宜。